Reed Krakoff来自美国，是蒂芙尼Tiffany & Co. 的首席艺术官，于2017年2月份加入蒂芙尼公司。负责蒂芙尼珠宝及奢华配饰的设计，同时掌管品牌门店、电子商务、市场营销与广告宣传方面的整体艺术设计构想。
Reed Krakoff照片
拥有超过25年的设计经验的他，拥有许多骄人的成绩，不过这并不会让他止步不前。相反地，有了他的助力，蒂芙尼在近几年越来越年轻，也愈发抓住了年轻人的市场，成为很多人梦寐以求的第一件奢侈品珠宝、或是一枚陪伴永远的订婚戒指。
匠心妙艺——蒂芙尼180年创新艺术与钻石珍品展
在蒂芙尼位于上海启幕的匠心妙艺——蒂芙尼180年创新艺术与钻石珍品展开幕之际，O姐有幸采访到了Krakoff先生本人，这是蒂芙尼在中国最大的一次展览。Krakoff先生也向我们讲述到了为什么会选择在中国、在上海举办这样一个展览，尤其是如此盛大、品类如此丰富的展览，以及蒂芙尼变得更加年轻的原因。
Tiffany & Co. 蒂芙尼橱窗陈列，于蒂芙尼“匠心妙艺”展览再次演绎
OnlyLady：蒂芙尼想要通过这次展览，为中国的观众传递什么？为什么会选择在中国、在上海举办这样一个展览？
Reed Krakoff：其实最重要的，是想要通过这个展览，让更多的中国消费者了解到蒂芙尼过往180年来的历史传承，这180年中的创意和创新、以及蒂芙尼的工匠精神，和艺术魅力。其实上海是一个很国际化的大都市，在中国，它是一个很重要的部分，也是一个很重要的代表。所以我们选择在这里举办180年创新艺术与钻石珍品展，希望能够在这个特别的城市，让我们的传播更有力量。
「蒂芙尼Blue Book高级珠宝」展区
OnlyLady：在这次展览中，您最喜欢的珠宝是哪一件？是某一个古董珠宝吗还是现代高级珠宝？
Reed Krakoff：如果说到最喜欢，其实我最喜欢一枚蝴蝶胸针，它被放在了一个珠宝匣里。这个珠宝匣不是普通的珠宝匣，是一个“玻璃罐”，很有意思。这些高级珠宝都有一个专属于它自己的珠宝匣，不一定会是什么样子。这只“蝴蝶”，落在了一根精致的树枝上，这就可以很好地被固定在“玻璃罐”里。这件作品的灵感来源于蒂芙尼的古董珍藏库，通过这样的造型，来讲述了这件作品背后的灵感。即使是主人不佩戴的时候，也可以享受这枚胸针的优美。而不是将它锁起来再收纳到柜子中。
OnlyLady：蒂芙尼近两年有变得越来越年轻了，包括他的陈设、活动。当然，最直接让我们感受到这种年轻朝气的还是蒂芙尼的珠宝作品。蒂芙尼做了什么样的改变，让这两年变得如此成功？
Reed Krakoff：我觉得最近这两年，处于蒂芙尼的一个很重要的“承上启下”的转折阶段。重点就在于，我们重新发现了蒂芙尼过往的辉煌历史。包括过去历史中，有很令人兴奋的特质。例如我们可以通过找寻过去的活力，从而重新定义品牌精神，通过一个完成的方式来诠释这一点。我们在消费者如何看待这一品牌中，用了很多“力气”。
「蒂芙尼·爱」展区
当蒂芙尼越来越在乎、重视消费者的感受和想法，蒂芙尼就能够更好地接近消费者，了解其所要的，给予其最需要的。我们在产品的设计上、橱窗的陈列上，以及活动中，做了更多尝试和改变，我们通过这些方式方法，让蒂芙尼更好地走进人们的心理。
我想这就是改变，也是启动我们下一个“辉煌”，下一次被市场、用户、乃至路人赞扬不可跳过的重要步骤。
「蒂芙尼梦想之蓝」展区
OnlyLady：大概花了多久策划这次展览？蒂芙尼在这展览中，最重要的组成部分是哪些？
Reed Krakoff：蒂芙尼很重视这次展览，为了这个展览，我们准备了将近两年的时间，才在最终敲定用6个章节来讲述蒂芙尼180年的过往。这次展览由6个展区组成：《蒂芙尼梦想之蓝》、《蒂芙尼·爱》、《蒂芙尼Blue Book高级珠宝》、《蒂芙尼的早餐》、《蒂芙尼钻石》和《蒂芙尼创想世界》。每一个都是蒂芙尼重要的组成，你可以在这里看到很多稀有的古董珠宝，还有蒂芙尼的创意。
扫一下
距离潮咖只有这一步
微信关注OnlyLady
福利天天撒
